Πως να ζωγραφίσεις εύκολα το χέρι σου σε 3D! - Video

<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="http://kalikantzaros.gr/wp-content/uploads/2015/03/image-1519.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img height="470" src="http://kalikantzaros.gr/wp-content/uploads/2015/03/image-1519.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, serif; font-size: large;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><div style="clear: both;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Δεν θα το πιστεύεις πόσο εύκολο είναι να ζωγραφίσεις τρισδιάσατο το χέρι σου και φυσικά με αυτόν τον τρόπο μπορείς να πάρεις ιδέες και για αντικείμενα που θα ήθελες να ζωγραφίσεις. </span></div><br/>Με απλές κινήσεις αποτυπώνεις το χέρι σου σε ένα χαρτί με απλό μολύβι και μετά συμπληρώνεις όπως ακριβώς δείχνει το βίντεο τις λεπτομέρειες.<br/><div style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Έξυπνη</span></span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> και εύκολη ιδέα για να εντυπωσιάσετε και να κάνετε για λίγο το ζωγράφο. Δείτε το βίντεο:</span></div><br/><div style="text-align: justify;"></div><br/><iframe src="//www.youtube.com/embed/YNEXzvnD7mI?feature=player_detailpage" width="840" height="510" frame allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe></span></div></span></div>

Πως να ζωγραφίσεις εύκολα το χέρι σου σε 3D! - Video

Δεν θα το πιστεύεις πόσο εύκολο είναι να ζωγραφίσεις τρισδιάσατο το χέρι σου και φυσικά με αυτόν τον τρόπο μπορείς να πάρεις ιδέες και για α...

Διαβάστε περισσότερα »

Ζωγραφιά κροκόδειλου σε 3D!! (βίντεο με οδηγίες)

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"> <a href="http://kalikantzaros.gr/wp-content/uploads/2015/01/image-4328-1024x576.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.gr/wp-content/uploads/2015/01/image-4328-1024x576.jpg" width="760" /></a></div> <br /> <div style="text-align: justify;"> <span style="font-family: Georgia, serif; font-size: large;">Ζωγραφιά κροκόδειλου σε 3D! Το βίντεο αυτό σας δίνει οδηγίες (λίγο γρήγορες ομολογώ) για το πως θα ζωγραφίσετε κροκόδειλο σε 3D.</span><br /> <span style="font-family: Georgia, serif; font-size: large;"><br />Είναι πολύ ενδιαφέρον βίντεο, διότι σου δείχνει πως μπορείς να ζωγραφίσεις 3D, δημιουργώντας δηλαδή την ψευδαίσθηση ότι η εικόνα “πηδάει” έξω από το χαρτί. Το “μυστικό” απ’ότι φαίνεται βρίσκεται όχι μόνο στις σκιές, αλλά και στο να κόψεις λίγο από το χαρτί ώστε να φαίνεται έξω από αυτό.<br /> <br />Εάν θέλετε λοιπόν να το επιχειρήσετε, καλό θα ήταν να προσέχετε με το ψαλίδι μην… αποκεφαλίσετε τον κροκόδειλο και όλα θα πάνε μια χαρά!<br /><iframe allowfullscreen="allowfullscreen" frame="" height="480" src="//www.youtube.com/embed/guZeAjdYw_c" width="760"></iframe></span></div>

Ζωγραφιά κροκόδειλου σε 3D!! (βίντεο με οδηγίες)

Ζωγραφιά κροκόδειλου σε 3D! Το βίντεο αυτό σας δίνει οδηγίες (λίγο γρήγορες ομολογώ) για το πως θα ζωγραφίσετε κροκόδειλο σε 3D. Είναι ...

Διαβάστε περισσότερα »

Εικαστική πλατφόρμα με σύγχρονες διαστάσεις

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/11/%CE%95%CE%B9%CE%BA%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%BA%CE%AE-%CF%80%CE%BB%CE%B1%CF%84%CF%86%CF%8C%CF%81%CE%BC%CE%B1-%CE%BC%CE%B5-%CF%83%CF%8D%CE%B3%CF%87%CF%81%CE%BF%CE%BD%CE%B5%CF%82-%CE%B4%CE%B9%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%AC%CF%83%CE%B5%CE%B9%CF%82.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/11/%CE%95%CE%B9%CE%BA%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%BA%CE%AE-%CF%80%CE%BB%CE%B1%CF%84%CF%86%CF%8C%CF%81%CE%BC%CE%B1-%CE%BC%CE%B5-%CF%83%CF%8D%CE%B3%CF%87%CF%81%CE%BF%CE%BD%CE%B5%CF%82-%CE%B4%CE%B9%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%AC%CF%83%CE%B5%CE%B9%CF%82.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><div id="leftPHArea_spBody"><br/><p style="text-align: justify;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/11/%CE%95%CE%B9%CE%BA%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%BA%CE%AE-%CF%80%CE%BB%CE%B1%CF%84%CF%86%CF%8C%CF%81%CE%BC%CE%B1-%CE%BC%CE%B5-%CF%83%CF%8D%CE%B3%CF%87%CF%81%CE%BF%CE%BD%CE%B5%CF%82-%CE%B4%CE%B9%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%AC%CF%83%CE%B5%CE%B9%CF%82.jpg"><img alt="Εικαστική πλατφόρμα με σύγχρονες διαστάσεις" class="aligncenter size-full wp-image-57379" height="399" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/11/%CE%95%CE%B9%CE%BA%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%BA%CE%AE-%CF%80%CE%BB%CE%B1%CF%84%CF%86%CF%8C%CF%81%CE%BC%CE%B1-%CE%BC%CE%B5-%CF%83%CF%8D%CE%B3%CF%87%CF%81%CE%BF%CE%BD%CE%B5%CF%82-%CE%B4%CE%B9%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%AC%CF%83%CE%B5%CE%B9%CF%82.jpg" width="638"/></a>Η γλύπτρια Κέλλυ Αθανασιάδου αναπτύσσει  την εικαστική πλατφόρμα, με τίτλο «The ArtLoft», η οποία περικλείει μια σειρά εννέα εικαστικών εκθέσεων, που θα παρουσιαστούν στον νέο πολυχώρο «The Loft». Η πλατφόρμα ξεκίνησε με την έκθεση «Γυναίκες ζωγραφίζουν γυναίκες», ενώ θα ακολουθήσουν άλλες 8 εκθέσεις, μιας και το πρόγραμμα θα διαρκέσει μέχρι τα μέσα Ιουλίου.</p><br/><p style="text-align: justify;">Ο πολυχώρος «The Loft» είναι ένας ενιαίος χώρος τριακοσίων τετραγωνικών μέτρων, κατάλληλος να φιλοξενήσει έργα, εγκαταστάσεις, performing και βιντεοπροβολές σημαντικών καλλιτεχνών. Η επιβλητική του στέγη, στα 9 μέτρα ύψος, δίνει τη δυνατότητα σε νέους και καταξιωμένους καλλιτέχνες να διαδράσουν με τον αστικό - βιομηχανικό χαρακτήρα του ίδιου του κτηρίου, που ήδη συγκεντρώνει το ενδιαφέρον της εγχώριας εικαστικής κοινότητας. Η δραστήρια εικαστικός Κέλλυ Αθανασιάδου μίλησε στο naftemporiki.gr για το πρότζεκτ, που αναπτύσσει στον πολυχώρο «The Loft», στην οδό Καπνικαρέας 3.</p><br/><br/><div class="storyAssets" style="text-align: justify;"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" class="aligncenter" id="sPart_875012" src="http://www.naftemporiki.gr/fu/p/875012/638/10000/0x0000000000c87eca/1/the-artloft.jpg"/></div><br/></div><br/></div><br/><p style="text-align: justify;"><strong>Πώς αισθάνεστε για τη συνεργασία σας με τον συγκεκριμένο χώρο;</strong></p><br/><p style="text-align: justify;">Είμαι πολύ χαρούμενη για τη συνεργασία με το “The Loft”, καθώς είναι ελάχιστοι οι χώροι με ισχυρή ταυτότητα στο αστικό κέντρο. Είναι ένας καθαρός urban - industrial χώρος, που δίνει πολλές δυνατότητες στον εικαστικό καλλιτέχνη να αναπτύξει τις δράσεις του. Είναι ο κατάλληλος χώρος, για να στεγάσει το συγκεκριμένο πρότζεκτ.</p><br/><br/><div class="storyAssets" style="text-align: justify;"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" class="aligncenter" id="sPart_875015" src="http://www.naftemporiki.gr/fu/p/875015/160/10000/0x0000000000c87f2d/1/the-artloft.jpg"/></div><br/></div><br/></div><br/><p style="text-align: justify;">Τι ακριβώς είναι το «The ArtLoft»;</p><br/><p style="text-align: justify;">Είναι μια φυσική πλατφόρμα εικαστικών δράσεων ομαδικού χαρακτήρα. Περιλαμβάνει εννέα εικαστικές εκθέσεις ανά σαιζόν, οι οποίες εναλλάσσονται ανά μήνα. Η λογική της συγκεκριμένης πλατφόρμας είναι η εμπλοκή τού καλλιτέχνη με το περιβάλλον, στο οποίο παρουσιάζει τη δουλειά του. Γι’ αυτό και στον χώρο έχουμε διατηρήσει στοιχεία, που αναδεικνύουν την ιστορικότητα του κτηρίου και βάζουν την πρωταρχική του χρήση ως βιομηχανικό εργαστήρι μέσα στον εικαστικό διάλογο.</p><br/><p style="text-align: justify;"><strong>Οι εκθέσεις, που περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα, είναι δικής σας επιμέλειας;</strong></p><br/><p style="text-align: justify;">Όχι. Οι εκθέσεις, που συμμετέχουν στο “The ArtLoft” είναι ομαδικά πρότζεκτ, που επιμελούνται γνωστοί επιμελητές και ιστορικοί. Είναι ανεξάρτητες εκθέσεις, η κάθε μια με το δικό της εννοιολογικό πλαίσιο, οι οποίες συγκλίνουν στην τοποθέτηση του δημιουργού σε συγκεκριμένο δυναμικό σκηνικό. Στα πλαίσια αυτά, υπάρχει και η συνεργασία με τις σχολές Καλών Τεχνών της χώρας, προκειμένου οι φοιτητές των εργαστηρίων να έχουν τη δυνατότητα να “εκμεταλλευτούν” την έκταση, αλλά και τη επιβλητικότητα του χώρου.</p><br/><p style="text-align: justify;"><strong>Στον χώρο, έχουν γίνει αλλαγές;</strong></p><br/><p style="text-align: justify;">Έχουν γίνει οι απαραίτητες τεχνικές εργασίες και διαμορφώθηκαν οι κατάλληλες συνθήκες για τη φιλοξενία εικαστικών εκθέσεων. Το καινούριο δάπεδο και η στέγη ήταν απαραίτητα για τη συνολική ασφάλεια του κτηρίου και των επισκεπτών. Ωστόσο, οι τοίχοι έχουν παραμείνει απείραχτοι. Φέρουν πάνω τους σημάδια από την προηγούμενη χρήση του κτηρίου και διατηρούν, έτσι, ακέραιη τη βιομηχανική ατμόσφαιρα. Ο θεατής έχει στη διάθεση του απτά αποδεικτικά στοιχεία της μετάλλαξης του συγκεκριμένου περιβάλλοντος.</p><br/><br/><div class="storyAssets" style="text-align: justify;"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" class="aligncenter" id="sPart_875009" src="http://www.naftemporiki.gr/fu/p/875009/638/10000/0x0000000000c87eaf/1/the-artloft.jpg"/></div><br/><div class="assetInfo"><br/><br/>Ορέστεια Παπαχρήστου, Βασιλικός.<br/><br/></div><br/></div><br/></div><br/></div><br/><p style="text-align: justify;"><strong>Γυναίκες ζωγράφοι «σχολιάζουν» τη φύση τους</strong></p><br/><p style="text-align: justify;">Η πλατφόρμα ξεκίνησε με την έκθεση «Γυναίκες ζωγραφίζουν γυναίκες», σε επιμέλεια της Ήρας Παπαποστόλου, με τη συμμετοχή των ζωγράφων: Βίκυς Γεωργιοπούλου, Μαριάννας Κατσουλίδη, Ορέστειας Παπαχρήστου, Μάνθας Τσιάλιου και Μαρίας Φιλιππακοπούλου.<br/>Όπως σημειώνει η επιμελήτρια της έκθεσης: «Σήμερα, πολλές γυναίκες χρησιμοποιούν σαν μέσο τους τον παραδοσιακό καμβά, για να μιλήσουν για το φύλο τους. Οι σύγχρονες καλλιτέχνιδες είναι ουσιαστικά σε μία αναζήτηση της γυναικείας ταυτότητας. Πιο ρεαλιστικές, η Μαρία Φιλιππακοπούλου και η Βίκυ Γεωργιοπούλου απαθανατίζουν γυναίκες της καθημερινότητας και τις μεταφέρουν στον καμβά, αγγίζοντας πιο πολύ τη σύγχρονη πραγματικότητα. Πιο παιχνιδιάρα, η Μάνθα Τσιάλιου περιγράφει γυναικεία συναισθήματα, μέσα από μια ευρεία γκάμα γυναικείων ταυτοτήτων. Πιο ρομαντική, η Μαριάννα Κατσουλίδη, με τη σωματική στάση των γυναικών της, μεταφέρει στον θεατή το γυναικείο συναίσθημα. Πιο αλληγορική, η γυναίκα της Ορέστειας Παπαχρήστου εκπέμπει έναν ιδιόμορφο ερωτισμό. Πρόκειται για γυναίκες - μούσες, που, όμως, δεν μαρτυρούν απαραίτητα αν είναι σύζυγοι, μητέρες ή κόρες. Οι γυναίκες ζωγράφοι σχολιάζουν τη φύση τους και τη γυναικεία παρουσία στην τέχνη και στη ζωή και μερικές από τις γυναίκες τους μπορούν, ίσως, να ταυτιστούν ακόμα και με την ίδια την έννοια της ζωγραφικής».</p><br/><br/><div class="storyAssets" style="text-align: justify;"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" class="aligncenter" height="399" id="sPart_875010" src="http://www.naftemporiki.gr/fu/p/875010/638/10000/0x0000000000c87eb6/1/the-artloft.jpg" width="638"/></div><br/><div class="assetInfo"><br/><br/>Μανθα Τσιάλιου.<br/><br/></div><br/></div><br/></div><br/><p style="text-align: justify;"><strong>Πληροφορίες</strong><br/>The Loft: Καπνικαρέας 3 - Αθήνα. Διάρκεια εικαστικής πλατφόρμας: έως 16 Ιουλίου 2015. Ώρες λειτουργίας έκθεσης: καθημερινά 12:00 - 00:00.</p><br/><p style="text-align: justify;">Γιώργος Σ. Κουλουβάρης<br/>gkoul@naftemporiki.gr</p><br/><p style="text-align: justify;"><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/875004/eikastiki-platforma-me-sugxrones-diastaseis">πηγή </a></p></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%ce%b5%ce%b9%ce%ba%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%80%ce%bb%ce%b1%cf%84%cf%86%cf%8c%cf%81%ce%bc%ce%b1-%ce%bc%ce%b5-%cf%83%cf%8d%ce%b3%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b5%cf%82-%ce%b4%ce%b9%ce%b1/">Εικαστική πλατφόρμα με σύγχρονες διαστάσεις</a>

Εικαστική πλατφόρμα με σύγχρονες διαστάσεις

Η γλύπτρια Κέλλυ Αθανασιάδου αναπτύσσει  την εικαστική πλατφόρμα, με τίτλο «The ArtLoft», η οποία περικλείει μια σειρά εννέα εικαστικών εκθέ...

Διαβάστε περισσότερα »

3D εκτύπωση στο θέατρο! - science |ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/3D-%CE%B5%CE%BA%CF%84%CF%8D%CF%80%CF%89%CF%83%CE%B7-%CF%83%CF%84%CE%BF-%CE%B8%CE%AD%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%BF.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/3D-%CE%B5%CE%BA%CF%84%CF%8D%CF%80%CF%89%CF%83%CE%B7-%CF%83%CF%84%CE%BF-%CE%B8%CE%AD%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%BF.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><div id="intext_content_tag"><br/><div style="text-align: justify;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/3D-%CE%B5%CE%BA%CF%84%CF%8D%CF%80%CF%89%CF%83%CE%B7-%CF%83%CF%84%CE%BF-%CE%B8%CE%AD%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%BF.jpg"><img alt="3D εκτύπωση στο θέατρο!" class="aligncenter size-full wp-image-29217" height="611" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/3D-%CE%B5%CE%BA%CF%84%CF%8D%CF%80%CF%89%CF%83%CE%B7-%CF%83%CF%84%CE%BF-%CE%B8%CE%AD%CE%B1%CF%84%CF%81%CE%BF.jpg" width="622"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;">Η δόξα των τρισδιάστατων εκτυπωτών αυξάνεται και… διευρύνεται κατακτώντας ολοένα και περισσότερα πεδία. Αφού παρουσίασαν στα έκπληκτα μάτια μας παπούτσια, κοσμήματα, σοκολατάκια, προσθετικά μέλη, εξαρτήματα μηχανών και ένα αυτοκίνητο καθ" όλα έτοιμο για test drive, οι εκτυπωτές 3D ανέβηκαν πρόσφατα και στο… παλκοσένικο. Χρησιμοποιήθηκαν σε μια φοιτητική θεατρική παράσταση στις Ηνωμένες Πολιτείες για να δημιουργήσουν αξεσουάρ κοστουμιών τα οποία όχι μόνο δεν είχαν τίποτε να ζηλέψουν από τα «παραδοσιακά» αλλά επιπλέον παρουσίαζαν σημαντικά πλεονεκτήματα όσον αφορά την ευελιξία, τη δημιουργικότητα, το κόστος και την ταχύτητα της παραγωγής τους.</div><br/><div style="text-align: justify;"><strong>«Μαγικά» αξεσουάρ 3D</strong></div><br/><div style="text-align: justify;">Η πρώτη θεατρική παράσταση με «εκτυπωμένα» αξεσουάρ στο βεστιάριό της ανέβηκε από τους φοιτητές του Πανεπιστημίου Μπέιλορ στο Τέξας.  Ο επίκουρος καθηγητής Θεατρολογίας <strong>Τζο Κουτσάρσκι</strong>, ο οποίος υπήρξε στο παρελθόν σχεδιαστής κοστουμιών της Disneyland, χρησιμοποίησε δοκιμαστικά τη νέα τεχνολογία για να φτιάξει τμήματα του κοστουμιού της κακιάς μάγισσας στο μιούζικαλ «Into the Woods» που ανέβασε η θεατρική ομάδα του Μπέιλορ. Στο έργο η μάγισσα έχει καταραστεί τον φούρναρη να μην αποκτήσει παιδιά επειδή, όπως ισχυρίζεται, είχε πιάσει τον πατέρα του να κλέβει μαγικά φασόλια από τον κήπο της.</div><br/><p style="text-align: justify;">Χρησιμοποιώντας το ποντίκι του ηλεκτρονικού υπολογιστή του και κάποια λογισμικά που προμηθεύτηκε δωρεάν στο Διαδίκτυο ο κ. Κουτσάρσκι «έπλασε» όπως λέει «σβώλους από ψηφιακό πηλό» για να δημιουργήσει διάφορα «μαγικά» αντικείμενα, μεταξύ άλλων σάπια λαχανικά, 24 φασόλια και 12 μανιτάρια. Στη συνέχεια ο τρισδιάστατος εκτυπωτής «έπλεξε» με νήμα από πλαστικό στα επιθυμητά χρώματα ένα-ένα όλα τα αξεσουάρ για την γκαρνταρόμπα της μάγισσας, σε χρονικά διαστήματα από 20 λεπτά έως δύο ώρες, ανάλογα με το μέγεθος του κάθε αντικειμένου και την πολυπλοκότητα του σχεδίου. «Μπορείς να πατήσεις μερικά κουμπιά και μετά να φύγεις κατά τη διάρκεια της εκτύπωσης» δήλωσε ενθουσιασμένος ο καθηγητής σε δελτίο Τύπου του πανεπιστημίου. «Μπορείς να ρυθμίσεις τον εκτυπωτή όπως θέλεις και να εκτυπώσεις πολλαπλά αντίτυπα και μπορείς να χρησιμοποιήσεις χρώματα από όλη την γκάμα του ουράνιου τόξου».</p><br/><br/><div style="text-align: justify;"><strong>Ταχύτητα, ευελιξία και μικρότερο κόστος</strong></div><br/><div style="text-align: justify;">Τα πλεονεκτήματα της τρισδιάστατης εκτύπωσης δεν σταματούν όμως εδώ. Σε μια θεατρική παραγωγή οι «προκλήσεις» δεν υπαγορεύονται μόνο από την τέχνη που θα βάλει κάποιος για να φτιάξει τα σκηνικά και τα κοστούμια αλλά και από τις επιθυμίες και επιταγές του σκηνοθέτη. «Οι σχεδιαστές πάντα είχαν αυτό το πρόβλημα, "πώς θα σχεδιάσουμε γρήγορα αλλά τα σχέδιά μας θα είναι ευπροσάρμοστα ώστε αν ο σκηνοθέτης πει "χμ, δεν είναι ακριβώς αυτό που ήθελα" να μπορούμε να τα αλλάξουμε;"» εξήγησε ο κ. Κουτσάρσκι. «Με τον εκτυπωτή μπορούμε να πάμε πίσω και να τα αλλάξουμε πολύ εύκολα».</div><br/><p style="text-align: justify;">Η νέα τεχνολογία εξοικονομεί επίσης χρόνο αλλά και χρήμα. «Μπορείς να φτιάξεις μινιατούρες σε μοντέλα μικρής κλίμακας και να γλιτώσεις τον χρόνο και τον κόπο που θα απαιτούσε το σκάλισμά τους» επεσήμανε ο κ. Κουτσάρσκι, προσθέτοντας ότι στο εξής οι φοιτητές που σπουδάζουν σκηνογραφία και ενδυματολογία θα πρέπει παράλληλα με το σχέδιο και τα δημιουργικά μαθήματα να διδάσκονται και την «τέχνη» της τρισδιάστατης εκτύπωσης γιατί αυτή θα τους προσφέρει μεγάλο πλεονέκτημα στη σταδιοδρομία τους. «Το θέατρο πηγαίνει προς τα εκεί» συμπλήρωσε από την πλευρά του ο <strong>Σταν Ντένμαν</strong>, καθηγητής της έδρας της Θεατρολογίας στο Πανεπιστήμιο Μπέιλορ. «Η τεχνολογία αυτή μας δίνει επίσης τη δυνατότητα να δημιουργήσουμε αντικείμενα που δεν παράγονται πια, όπως οι καρφίτσες και οι καρφίτσες καπέλων, για έργα εποχής. Επιπλέον, επειδή αυτά τα πράγματα είναι αντίκες, το κόστος τους είναι συνήθως απαγορευτικό». Ενα ακόμη «συν» βρίσκεται στην εύκολη και γρήγορη αντικατάσταση. «Η τρισδιάστατη εκτύπωση μπορεί επίσης να είναι πολύ βοηθητική όταν έχουμε ένα αντικείμενο που πρέπει να σπάσει σε μια σκηνή. Με τη βοήθειά της μπορούμε να έχουμε πάρα πολλά αντίτυπα ώστε να το αντικαθιστούμε σε κάθε παράσταση».</p><br/><br/></div><br/><p style="text-align: justify;"><a href="http://www.tovima.gr/science/article/?aid=641564">πηγή </a></p></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/3d-%ce%b5%ce%ba%cf%84%cf%8d%cf%80%cf%89%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-science-%cf%84%ce%b5%cf%87%ce%bd%ce%b5%cf%83/">3D εκτύπωση στο θέατρο! - science |ΤΕΧΝΕΣ</a>

3D εκτύπωση στο θέατρο! - science |ΤΕΧΝΕΣ

Η δόξα των τρισδιάστατων εκτυπωτών αυξάνεται και… διευρύνεται κατακτώντας ολοένα και περισσότερα πεδία. Αφού παρουσίασαν στα έκπληκτα μάτια ...

Διαβάστε περισσότερα »

Ελληνική διάκριση στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου | ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/elliniki-diakrisi-ston-paneuropaiko-diagonismo-grammatosimou2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/elliniki-diakrisi-ston-paneuropaiko-diagonismo-grammatosimou2.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><br/><div id="leftPHArea_spBody"><p><br/>Την τρίτη θέση κατέκτησε το ελληνικό γραμματόσημο Europa 2014 στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου της «PostEurop», σε σύνολο 53 συμμετοχών, που φέτος διαγωνίσθηκαν με κοινό θέμα τα «Εθνικά Μουσικά Όργανα».</p><p>Στα 23 χρόνια του διαγωνιστικού αυτού θεσμού, η ειδική σειρά γραμματοσήμων «EUROPA» εκδίδεται κάθε χρόνο με κοινή θεματολογία για όλες τις χώρες μέλη της «PostEurop», στο πλαίσιο της ταχυδρομικής συνεργασίας των χωρών και της ενίσχυσης των ιστορικών και πολιτιστικών δεσμών τους, μέσω της προώθησης του φιλοτελισμού.</p> <p><br/>Τα αποτελέσματα του διαγωνισμού, που ανακοινώθηκαν στη γενική συνέλευση της PostEurop στο Σαν Μαρίνο, ανέδειξαν στην πρώτη θέση τη Σερβία και στη δεύτερη θέση την Τουρκία.  Το ελληνικό γραμματόσημο απεικονίζει την ιστορική συνέχεια της κρητικής λύρας, από τα χέρια του Απόλλωνα, όπως παρουσιάζεται σε αρχαίο αγγείο που φυλάσσεται στο Μουσείο των Δελφών, μέχρι σήμερα, στα χέρια των σύγχρονων λυράρηδων.</p><p>Ξεχώρισε για τις εναλλαγές των έντονων χρωμάτων, την ιστορική παράδοση που απεικονίζει και την μελωδικότητα που αναδύει, κερδίζοντας την προτίμηση των φίλων του γραμματοσήμου από όλη την Ευρώπη που ψήφισαν στην ηλεκτρονική ψηφοφορία της «PostEurop» και του χάρισαν την πανευρωπαϊκή διάκριση. </p><div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863471" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/elliniki-diakrisi-ston-paneuropaiko-diagonismo-grammatosimou.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6.5"> <p>Τα αποτελέσματα του διαγωνισμού ανέδειξαν στην πρώτη θέση τη Σερβία.</p> </div></div></div>Η βραβευμένη ειδική σειρά γραμματοσήμων EUROPA 2014 διατίθεται στα ταχυδρομικά καταστήματα μέχρι τις 18 Μαΐου 2015, εκτός εάν εξαντληθεί νωρίτερα. <p> naftemporiki.gr</p> </div><br/><br/><br/><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/863473/elliniki-diakrisi-ston-paneuropaiko-diagonismo-grammatosimou">πηγή </a></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b4%ce%b9%ce%ac%ce%ba%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b5%cf%85%cf%81%cf%89%cf%80%ce%b1%cf%8a%ce%ba%cf%8c/">Ελληνική διάκριση στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου | ΤΕΧΝΕΣ</a>

Ελληνική διάκριση στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου | ΤΕΧΝΕΣ

Την τρίτη θέση κατέκτησε το ελληνικό γραμματόσημο Europa 2014 στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου της «PostEurop», σε σύνολο 53 συμμε...

Διαβάστε περισσότερα »

Ο «Ποσειδώνας» του Γιώργου Ζογγολόπουλου στην Ουάσιγκτον | ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/o-poseidonas-tou-giorgou-zoggolopoulou-stin-ouasigkton2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/o-poseidonas-tou-giorgou-zoggolopoulou-stin-ouasigkton2.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><br/><div id="leftPHArea_spBody"><p><br/>Το εμβληματικό έργο του γλύπτη Γιώργου Ζογγολόπουλου «Ποσειδώνας» (1957), εγκαινιάστηκε σε τελετή που πραγματοποιήθηκε στο Πανεπιστήμιο Τζορτζ Ουάσιγκτον, στην αμερικανική πρωτεύουσα, υπό την αιγίδα του κοσμήτορα του Πανεπιστημίου και με την παρουσία του πρέσβη της Ελλάδας στις ΗΠΑ, Χρίστου Παναγόπουλου, ακαδημαϊκών, πολιτικών, διπλωματών, φοιτητών και μελών της ελληνοαμερικανικής κοινότητας.</p> <p><br/>Ο πρέσβης κ. Παναγόπουλος, απευθυνόμενος στους παρευρισκομένους, εξέφρασε την εκτίμησή του για την εξαιρετική συνεργασία ανάμεσα στο Ίδρυμα Γεωργίου Ζογγολόπουλου και το Πανεπιστήμιο Τζορτζ Ουάσιγκτον, ένα από τα πιο διακεκριμένα ακαδημαϊκά ιδρύματα των ΗΠΑ, όπως τόνισε, υπογραμμίζοντας ότι «το γλυπτό αποτελεί μαρτυρία της ανθίζουσας ελληνοαμερικανικής φιλίας. Είμαι σίγουρος ότι ο Γιώργος Ζογγολόπουλος θα ήταν ιδιαίτερα χαρούμενος για το ταξίδι του Ποσειδώνα του».</p> <div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863458" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/o-poseidonas-tou-giorgou-zoggolopoulou-stin-ouasigkton.jpg"/></div></div></div>Ο «Ποσειδώνας», ύψους 3,90 μέτρων και πλάτους 3 μέτρων, κατασκευασμένος από ανοξείδωτο χάλυβα, εγκαταστάθηκε τον περασμένο Ιούλιο στον περιβάλλοντα χώρο του νέου κτηρίου της Σχολής Δημόσιας Υγείας του Πανεπιστημίου Τζορτζ Ουάσιγκτον, σε μια από τις κεντρικότερες λεωφόρους της πρωτεύουσας των Ηνωμένων Πολιτειών. Το γλυπτό προσφέρθηκε από το Ίδρυμα Γεωργίου Ζογγολόπουλου στο εν λόγω Πανεπιστήμιο ως δωρεά και είναι το πρώτο έργο Έλληνα γλύπτη, όπως σημειώθηκε, εγκατεστημένο σε δημόσιο χώρο στην αμερικανική πρωτεύουσα. <p><br/>Παράλληλα, στους χώρους της Σχολής Δημόσιας Υγείας θα πραγματοποιηθεί έκθεση αφιερωμένη στον Γιώργο Ζογγολόπουλο, η πρώτη που γίνεται στις ΗΠΑ με έργα του. Η περιεκτική αυτή έκθεση περιλαμβάνει φωτογραφίες εμβληματικών έργων μεγάλων διαστάσεων που βρίσκονται εγκατεστημένα σε δημόσιους χώρους στην Ελλάδα, καθώς και το γλυπτό «Ομπρέλες» στο κτίριο του Συμβουλίου των Υπουργών της Ευρωπαϊκής Ένωσης, στις Βρυξέλλες.</p> <p><br/>Σύμφωνα με τους ομιλητές στην τελετή των εγκαινίων, η παρουσία του «Ποσειδώνα» στην Ουάσιγκτον μπορεί να συμβάλει στην ανάπτυξη καλλιτεχνικών και πολιτιστικών δράσεων μεταξύ Ελλάδας και Αμερικής, ενώ τιμά τόσο το γλύπτη όσο και την Ελλάδα.</p> <p><br/>Όπως επισημάνθηκε, επίσης, η συμφωνία του Ιδρύματος Γ. Ζογγολόπουλου με το Πανεπιστήμιο Τζορτζ Ουάσιγκτον επιτεύχθηκε με τη μεσολάβηση του νομικού, συλλέκτη και επιμελητή εκθέσεων Γιώργου Σταθόπουλου, απόφοιτου της Νομικής Σχολής του Πανεπιστημίου, που πρότεινε και συντόνισε το όλο εγχείρημα λόγω του κύρους του Πανεπιστημίου και της μοναδικής τοποθεσίας του πλησίον του Λευκού Οίκου.</p> <p> naftemporiki.gr<br/> </p> </div><br/><br/><br/><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/863453/o-poseidonas-tou-giorgou-zoggolopoulou-stin-ouasigkton">πηγή </a></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%ce%bf-%cf%80%ce%bf%cf%83%ce%b5%ce%b9%ce%b4%cf%8e%ce%bd%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%85-%ce%b6%ce%bf%ce%b3%ce%b3%ce%bf%ce%bb%cf%8c%cf%80%ce%bf/">Ο «Ποσειδώνας» του Γιώργου Ζογγολόπουλου στην Ουάσιγκτον | ΤΕΧΝΕΣ</a>

Ο «Ποσειδώνας» του Γιώργου Ζογγολόπουλου στην Ουάσιγκτον | ΤΕΧΝΕΣ

Το εμβληματικό έργο του γλύπτη Γιώργου Ζογγολόπουλου «Ποσειδώνας» (1957), εγκαινιάστηκε σε τελετή που πραγματοποιήθηκε στο Πανεπιστήμιο Τζορ...

Διαβάστε περισσότερα »

Εικαστική βόλτα στα «Καφενεία της Αθήνας» | ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas2.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><br/><div id="leftPHArea_spBody"><p><br/>Η Ianos Αίθουσα Τέχνης, που λειτουργεί υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Μικρής Άρκτου και την επιμέλεια της Ίριδας Κρητικού, ξεκινά την τρίτη καλλιτεχνική της περίοδο με ένα θέμα καθαρά αθηναϊκό, την ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο «Τα καφενεία της Αθήνας», η οποία εγκαινιάζεται την Τρίτη 7 Οκτωβρίου, στις 8.30 το βράδυ.</p> <p><br/>Η έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 8 Νοεμβρίου, πραγματοποιείται μετά από μία επιτυχημένη και με ποικίλη θεματολογία εικαστική χρονιά, από όπου δεν έλειψαν οι συνεργασίες με άλλους φορείς, τόσο στην Ελλάδα (Μουσείο Μοχάμεντ Άλι - Καβάλα, Δημοτική Βιβλιοθήκη Λάρισας, Ιστορικό και Λαογραφικό Μουσείο Αίγινας κ.ά.), όσο και στο εξωτερικό (Κάιρο σε συνεργασία με το Ελληνικό Πολιτιστικό Κέντρο του Καΐρου και το υπουργείο Εξωτερικών της Αιγύπτου κ.ά.).</p> <div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863432" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6"> <p>Γεωργία Μπλιάτσου.</p> </div></div></div><strong>Ορατές και αθέατες όψεις μιας δημοφιλούς αθηναϊκής συνήθειας</strong><p>Ο τίτλος «Τα καφενεία της Αθήνας» είναι εύγλωττος ως προς το περιεχόμενο της έκθεσης και συμβολικός ακόμη και για τον ίδιο τον Ιανό, που το πατάρι του εξελίσσεται σταδιακά σε φιλολογικό, καλλιτεχνικό και θεατρικό στέκι, και εμπερικλείει δυνητικά πολλά διαφορετικά βλέμματα, καθημερινές συνήθειες, οπτικές γωνίες, ιστορικές πληροφορίες, καταγραφές και ορατές ή αθέατες όψεις μιας δημοφιλούς αθηναϊκής συνήθειας.</p><div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863433" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/1413232309_eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6"> <p>Ειρήνη Βογιατζή.</p> </div></div></div>Όπως και στο παρελθόν, που ιστορικά στέκια της Ομόνοιας, των Χαυτείων, της Πανεπιστημίου, του Κολωνακίου και της πλατείας Συντάγματος, όπως ο Ζαχαράτος και η Δεξαμενή ή τα θρυλικά Βυζάντιο, Brazilian και Zonars φιλοξένησαν πλήθος καλλιτεχνικών, πολιτικών και κοινωνικών συζητήσεων, έτσι και τα τελευταία χρόνια, καφενεία και καφέ, που αποτελούν την εξέλιξη των πρώτων, όπως το Φίλιον και η Βιβλιοθήκη, το Da Capo και η Λυκόβρυση, αλλά και τα καφενεία των Εξαρχείων και της Πλάκας ή της πλατείας Βικτωρίας και τόσα ακόμη, αποτελούν καθημερινά στέκια και σταθερούς αποδέκτες των διακυμάνσεων της πόλης.  Νεοκλασικά κτήρια και στοές, πλατείες και φιλόξενα πατάρια έχουν, ίσως, να αφηγηθούν για την πόλη και τους ανθρώπους της πολύ περισσότερες ιστορίες από άλλα, επίσημα εγγεγραμμένα στον χάρτη σημεία συνάντησης, ανταλλαγής και αποφάσεων.<p><strong>Με επιθυμία να παραμείνει παλλόμενο το κέντρο της Αθήνας</strong></p><p>Ο Ιanos, επιλέγοντας τη συνέχεια της λειτουργίας του επί της οδού Σταδίου, επιθυμεί να υπογραμμίσει τη σημασία και το αναντικατάστατο του οργανικού αστικού ιστού, θεωρώντας το αθηναϊκό κέντρο κληρονομιά και κοινό τόπο και αναφορά όλων μας.<br/>Η Μικρή Άρκτος, στο πλαίσιο των καλλιτεχνικών της δράσεων στα εικαστικά δρώμενα και σε συνεργασία με την Ίριδα Κρητικού, έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση της Ianos Αίθουσα Τέχνης, η οποία, από την περίοδο 2012 - 13, παρουσιάζει θεματικά αφιερώματα και ατομικές εκθέσεις, με κυρίαρχη αφετηρία την άμεση ή έμμεση αναφορά στο πολυσχιδές συναρπαστικό σύμπαν του βιβλίου (με αφιερώματα στον Shakespeare, τον Κ. Π. Καβάφη, τον Jacques Lacarierre», «Μυθολογία», «Αόρατες πόλεις» κ.ά.), αλλά και την οργανική σύνδεση με το ιστορικό κέντρο της Αθήνας («Τα Οπωροφόρα της Αθήνας», «Οδός Σταδίου», «Κεντρική Αγορά» κ.ά.).</p><div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863434" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/1413232309_eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6"> <p>Ελεάννα Μαρτίνου.</p> </div></div></div>Οι προγραμματιζόμενες, για το 2014 - 15, εκθέσεις θα συνεχίσουν να συνομιλούν με παράλληλες δράσεις στον υπόλοιπο χώρο του βιβλιοπωλείου (διαλέξεις, μουσικά, θεατρικά και άλλα αφιερώματα), καθώς και με βιβλιοφιλικά αφιερώματα αντίστοιχης θεματικής. Σημαντική παράμετρο για τον Ιανό και τη Μικρή Άρκτο αποτελεί η επιθυμία να διατηρηθεί ανοιχτό, δημιουργικό και παλλόμενο το κέντρο της Αθήνας.<div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863435" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/1413232309_eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6"> <p>Πάβλος Χαμπίδης.</p> </div></div></div>Οι καλλιτέχνες<br/>Στην έκθεση «Τα καφενεία της Αθήνας», συμμετέχουν με έργα τους οι Δάφνη Αγγελίδου, Χριστίνα Ακτίδη, Έλενα Ακύλα, Ειρήνη Βογιατζή, Ανδρέας Γεωργιάδης, Φραγκίσκος Δουκάκης, Ειρήνη Ηλιοπούλου, Μηνάς Καμπιτάκης, Βασίλης Λιαούρης, Νεκτάριος Μαμάης, Ελεάννα Μαρτίνου, Χαρίτων Μπεκιάρης, Παναγιώτης Μπελντέκος, Άννα Μπίλη, Γεωργία Μπλιάτσου, Γεύσω Παπαδάκη, Κώστας Παπατριανταφυλλόπουλος, Βασίλης Πέρρος, Στέλιος Πετρουλάκης, Ελιάννα Προκοπίου, Γιώργος Σαλταφέρος, Δημήτρης Σαρασίτης, Αντώνης Στάβερης, Μαρίνα Στελλάτου, Πάβλος Χαμπίδης και Αθηνά Χατζή.<p><strong>Πληροφορίες</strong><br/>Ianos Αίθουσα Τέχνης: Σταδίου 24 (1ος όροφος), τηλ.: 210 3217917. Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 21:00, Σάββατο: 10:00 - 18:00.</p> <p> naftemporiki.gr</p> <p> <br/> </p> </div><br/><br/><br/><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/863421/eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas">πηγή </a></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%ce%b5%ce%b9%ce%ba%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b2%cf%8c%ce%bb%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%cf%86%ce%b5%ce%bd%ce%b5%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b8%ce%ae/">Εικαστική βόλτα στα «Καφενεία της Αθήνας» | ΤΕΧΝΕΣ</a>

Εικαστική βόλτα στα «Καφενεία της Αθήνας» | ΤΕΧΝΕΣ

Η Ianos Αίθουσα Τέχνης, που λειτουργεί υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Μικρής Άρκτου και την επιμέλεια της Ίριδας Κρητικού, ξεκινά την τρ...

Διαβάστε περισσότερα »