Ελληνική διάκριση στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου | ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/elliniki-diakrisi-ston-paneuropaiko-diagonismo-grammatosimou2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/elliniki-diakrisi-ston-paneuropaiko-diagonismo-grammatosimou2.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><br/><div id="leftPHArea_spBody"><p><br/>Την τρίτη θέση κατέκτησε το ελληνικό γραμματόσημο Europa 2014 στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου της «PostEurop», σε σύνολο 53 συμμετοχών, που φέτος διαγωνίσθηκαν με κοινό θέμα τα «Εθνικά Μουσικά Όργανα».</p><p>Στα 23 χρόνια του διαγωνιστικού αυτού θεσμού, η ειδική σειρά γραμματοσήμων «EUROPA» εκδίδεται κάθε χρόνο με κοινή θεματολογία για όλες τις χώρες μέλη της «PostEurop», στο πλαίσιο της ταχυδρομικής συνεργασίας των χωρών και της ενίσχυσης των ιστορικών και πολιτιστικών δεσμών τους, μέσω της προώθησης του φιλοτελισμού.</p> <p><br/>Τα αποτελέσματα του διαγωνισμού, που ανακοινώθηκαν στη γενική συνέλευση της PostEurop στο Σαν Μαρίνο, ανέδειξαν στην πρώτη θέση τη Σερβία και στη δεύτερη θέση την Τουρκία.  Το ελληνικό γραμματόσημο απεικονίζει την ιστορική συνέχεια της κρητικής λύρας, από τα χέρια του Απόλλωνα, όπως παρουσιάζεται σε αρχαίο αγγείο που φυλάσσεται στο Μουσείο των Δελφών, μέχρι σήμερα, στα χέρια των σύγχρονων λυράρηδων.</p><p>Ξεχώρισε για τις εναλλαγές των έντονων χρωμάτων, την ιστορική παράδοση που απεικονίζει και την μελωδικότητα που αναδύει, κερδίζοντας την προτίμηση των φίλων του γραμματοσήμου από όλη την Ευρώπη που ψήφισαν στην ηλεκτρονική ψηφοφορία της «PostEurop» και του χάρισαν την πανευρωπαϊκή διάκριση. </p><div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863471" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/elliniki-diakrisi-ston-paneuropaiko-diagonismo-grammatosimou.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6.5"> <p>Τα αποτελέσματα του διαγωνισμού ανέδειξαν στην πρώτη θέση τη Σερβία.</p> </div></div></div>Η βραβευμένη ειδική σειρά γραμματοσήμων EUROPA 2014 διατίθεται στα ταχυδρομικά καταστήματα μέχρι τις 18 Μαΐου 2015, εκτός εάν εξαντληθεί νωρίτερα. <p> naftemporiki.gr</p> </div><br/><br/><br/><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/863473/elliniki-diakrisi-ston-paneuropaiko-diagonismo-grammatosimou">πηγή </a></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%b7%ce%bd%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b4%ce%b9%ce%ac%ce%ba%cf%81%ce%b9%cf%83%ce%b7-%cf%83%cf%84%ce%bf%ce%bd-%cf%80%ce%b1%ce%bd%ce%b5%cf%85%cf%81%cf%89%cf%80%ce%b1%cf%8a%ce%ba%cf%8c/">Ελληνική διάκριση στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου | ΤΕΧΝΕΣ</a>

Ελληνική διάκριση στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου | ΤΕΧΝΕΣ

Την τρίτη θέση κατέκτησε το ελληνικό γραμματόσημο Europa 2014 στον πανευρωπαϊκό διαγωνισμό γραμματοσήμου της «PostEurop», σε σύνολο 53 συμμε...

Διαβάστε περισσότερα »

Ο «Ποσειδώνας» του Γιώργου Ζογγολόπουλου στην Ουάσιγκτον | ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/o-poseidonas-tou-giorgou-zoggolopoulou-stin-ouasigkton2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/o-poseidonas-tou-giorgou-zoggolopoulou-stin-ouasigkton2.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><br/><div id="leftPHArea_spBody"><p><br/>Το εμβληματικό έργο του γλύπτη Γιώργου Ζογγολόπουλου «Ποσειδώνας» (1957), εγκαινιάστηκε σε τελετή που πραγματοποιήθηκε στο Πανεπιστήμιο Τζορτζ Ουάσιγκτον, στην αμερικανική πρωτεύουσα, υπό την αιγίδα του κοσμήτορα του Πανεπιστημίου και με την παρουσία του πρέσβη της Ελλάδας στις ΗΠΑ, Χρίστου Παναγόπουλου, ακαδημαϊκών, πολιτικών, διπλωματών, φοιτητών και μελών της ελληνοαμερικανικής κοινότητας.</p> <p><br/>Ο πρέσβης κ. Παναγόπουλος, απευθυνόμενος στους παρευρισκομένους, εξέφρασε την εκτίμησή του για την εξαιρετική συνεργασία ανάμεσα στο Ίδρυμα Γεωργίου Ζογγολόπουλου και το Πανεπιστήμιο Τζορτζ Ουάσιγκτον, ένα από τα πιο διακεκριμένα ακαδημαϊκά ιδρύματα των ΗΠΑ, όπως τόνισε, υπογραμμίζοντας ότι «το γλυπτό αποτελεί μαρτυρία της ανθίζουσας ελληνοαμερικανικής φιλίας. Είμαι σίγουρος ότι ο Γιώργος Ζογγολόπουλος θα ήταν ιδιαίτερα χαρούμενος για το ταξίδι του Ποσειδώνα του».</p> <div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863458" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/o-poseidonas-tou-giorgou-zoggolopoulou-stin-ouasigkton.jpg"/></div></div></div>Ο «Ποσειδώνας», ύψους 3,90 μέτρων και πλάτους 3 μέτρων, κατασκευασμένος από ανοξείδωτο χάλυβα, εγκαταστάθηκε τον περασμένο Ιούλιο στον περιβάλλοντα χώρο του νέου κτηρίου της Σχολής Δημόσιας Υγείας του Πανεπιστημίου Τζορτζ Ουάσιγκτον, σε μια από τις κεντρικότερες λεωφόρους της πρωτεύουσας των Ηνωμένων Πολιτειών. Το γλυπτό προσφέρθηκε από το Ίδρυμα Γεωργίου Ζογγολόπουλου στο εν λόγω Πανεπιστήμιο ως δωρεά και είναι το πρώτο έργο Έλληνα γλύπτη, όπως σημειώθηκε, εγκατεστημένο σε δημόσιο χώρο στην αμερικανική πρωτεύουσα. <p><br/>Παράλληλα, στους χώρους της Σχολής Δημόσιας Υγείας θα πραγματοποιηθεί έκθεση αφιερωμένη στον Γιώργο Ζογγολόπουλο, η πρώτη που γίνεται στις ΗΠΑ με έργα του. Η περιεκτική αυτή έκθεση περιλαμβάνει φωτογραφίες εμβληματικών έργων μεγάλων διαστάσεων που βρίσκονται εγκατεστημένα σε δημόσιους χώρους στην Ελλάδα, καθώς και το γλυπτό «Ομπρέλες» στο κτίριο του Συμβουλίου των Υπουργών της Ευρωπαϊκής Ένωσης, στις Βρυξέλλες.</p> <p><br/>Σύμφωνα με τους ομιλητές στην τελετή των εγκαινίων, η παρουσία του «Ποσειδώνα» στην Ουάσιγκτον μπορεί να συμβάλει στην ανάπτυξη καλλιτεχνικών και πολιτιστικών δράσεων μεταξύ Ελλάδας και Αμερικής, ενώ τιμά τόσο το γλύπτη όσο και την Ελλάδα.</p> <p><br/>Όπως επισημάνθηκε, επίσης, η συμφωνία του Ιδρύματος Γ. Ζογγολόπουλου με το Πανεπιστήμιο Τζορτζ Ουάσιγκτον επιτεύχθηκε με τη μεσολάβηση του νομικού, συλλέκτη και επιμελητή εκθέσεων Γιώργου Σταθόπουλου, απόφοιτου της Νομικής Σχολής του Πανεπιστημίου, που πρότεινε και συντόνισε το όλο εγχείρημα λόγω του κύρους του Πανεπιστημίου και της μοναδικής τοποθεσίας του πλησίον του Λευκού Οίκου.</p> <p> naftemporiki.gr<br/> </p> </div><br/><br/><br/><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/863453/o-poseidonas-tou-giorgou-zoggolopoulou-stin-ouasigkton">πηγή </a></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%ce%bf-%cf%80%ce%bf%cf%83%ce%b5%ce%b9%ce%b4%cf%8e%ce%bd%ce%b1%cf%82-%cf%84%ce%bf%cf%85-%ce%b3%ce%b9%cf%8e%cf%81%ce%b3%ce%bf%cf%85-%ce%b6%ce%bf%ce%b3%ce%b3%ce%bf%ce%bb%cf%8c%cf%80%ce%bf/">Ο «Ποσειδώνας» του Γιώργου Ζογγολόπουλου στην Ουάσιγκτον | ΤΕΧΝΕΣ</a>

Ο «Ποσειδώνας» του Γιώργου Ζογγολόπουλου στην Ουάσιγκτον | ΤΕΧΝΕΣ

Το εμβληματικό έργο του γλύπτη Γιώργου Ζογγολόπουλου «Ποσειδώνας» (1957), εγκαινιάστηκε σε τελετή που πραγματοποιήθηκε στο Πανεπιστήμιο Τζορ...

Διαβάστε περισσότερα »

Εικαστική βόλτα στα «Καφενεία της Αθήνας» | ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas2.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><br/><div id="leftPHArea_spBody"><p><br/>Η Ianos Αίθουσα Τέχνης, που λειτουργεί υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Μικρής Άρκτου και την επιμέλεια της Ίριδας Κρητικού, ξεκινά την τρίτη καλλιτεχνική της περίοδο με ένα θέμα καθαρά αθηναϊκό, την ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο «Τα καφενεία της Αθήνας», η οποία εγκαινιάζεται την Τρίτη 7 Οκτωβρίου, στις 8.30 το βράδυ.</p> <p><br/>Η έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 8 Νοεμβρίου, πραγματοποιείται μετά από μία επιτυχημένη και με ποικίλη θεματολογία εικαστική χρονιά, από όπου δεν έλειψαν οι συνεργασίες με άλλους φορείς, τόσο στην Ελλάδα (Μουσείο Μοχάμεντ Άλι - Καβάλα, Δημοτική Βιβλιοθήκη Λάρισας, Ιστορικό και Λαογραφικό Μουσείο Αίγινας κ.ά.), όσο και στο εξωτερικό (Κάιρο σε συνεργασία με το Ελληνικό Πολιτιστικό Κέντρο του Καΐρου και το υπουργείο Εξωτερικών της Αιγύπτου κ.ά.).</p> <div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863432" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6"> <p>Γεωργία Μπλιάτσου.</p> </div></div></div><strong>Ορατές και αθέατες όψεις μιας δημοφιλούς αθηναϊκής συνήθειας</strong><p>Ο τίτλος «Τα καφενεία της Αθήνας» είναι εύγλωττος ως προς το περιεχόμενο της έκθεσης και συμβολικός ακόμη και για τον ίδιο τον Ιανό, που το πατάρι του εξελίσσεται σταδιακά σε φιλολογικό, καλλιτεχνικό και θεατρικό στέκι, και εμπερικλείει δυνητικά πολλά διαφορετικά βλέμματα, καθημερινές συνήθειες, οπτικές γωνίες, ιστορικές πληροφορίες, καταγραφές και ορατές ή αθέατες όψεις μιας δημοφιλούς αθηναϊκής συνήθειας.</p><div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863433" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/1413232309_eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6"> <p>Ειρήνη Βογιατζή.</p> </div></div></div>Όπως και στο παρελθόν, που ιστορικά στέκια της Ομόνοιας, των Χαυτείων, της Πανεπιστημίου, του Κολωνακίου και της πλατείας Συντάγματος, όπως ο Ζαχαράτος και η Δεξαμενή ή τα θρυλικά Βυζάντιο, Brazilian και Zonars φιλοξένησαν πλήθος καλλιτεχνικών, πολιτικών και κοινωνικών συζητήσεων, έτσι και τα τελευταία χρόνια, καφενεία και καφέ, που αποτελούν την εξέλιξη των πρώτων, όπως το Φίλιον και η Βιβλιοθήκη, το Da Capo και η Λυκόβρυση, αλλά και τα καφενεία των Εξαρχείων και της Πλάκας ή της πλατείας Βικτωρίας και τόσα ακόμη, αποτελούν καθημερινά στέκια και σταθερούς αποδέκτες των διακυμάνσεων της πόλης.  Νεοκλασικά κτήρια και στοές, πλατείες και φιλόξενα πατάρια έχουν, ίσως, να αφηγηθούν για την πόλη και τους ανθρώπους της πολύ περισσότερες ιστορίες από άλλα, επίσημα εγγεγραμμένα στον χάρτη σημεία συνάντησης, ανταλλαγής και αποφάσεων.<p><strong>Με επιθυμία να παραμείνει παλλόμενο το κέντρο της Αθήνας</strong></p><p>Ο Ιanos, επιλέγοντας τη συνέχεια της λειτουργίας του επί της οδού Σταδίου, επιθυμεί να υπογραμμίσει τη σημασία και το αναντικατάστατο του οργανικού αστικού ιστού, θεωρώντας το αθηναϊκό κέντρο κληρονομιά και κοινό τόπο και αναφορά όλων μας.<br/>Η Μικρή Άρκτος, στο πλαίσιο των καλλιτεχνικών της δράσεων στα εικαστικά δρώμενα και σε συνεργασία με την Ίριδα Κρητικού, έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση της Ianos Αίθουσα Τέχνης, η οποία, από την περίοδο 2012 - 13, παρουσιάζει θεματικά αφιερώματα και ατομικές εκθέσεις, με κυρίαρχη αφετηρία την άμεση ή έμμεση αναφορά στο πολυσχιδές συναρπαστικό σύμπαν του βιβλίου (με αφιερώματα στον Shakespeare, τον Κ. Π. Καβάφη, τον Jacques Lacarierre», «Μυθολογία», «Αόρατες πόλεις» κ.ά.), αλλά και την οργανική σύνδεση με το ιστορικό κέντρο της Αθήνας («Τα Οπωροφόρα της Αθήνας», «Οδός Σταδίου», «Κεντρική Αγορά» κ.ά.).</p><div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863434" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/1413232309_eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6"> <p>Ελεάννα Μαρτίνου.</p> </div></div></div>Οι προγραμματιζόμενες, για το 2014 - 15, εκθέσεις θα συνεχίσουν να συνομιλούν με παράλληλες δράσεις στον υπόλοιπο χώρο του βιβλιοπωλείου (διαλέξεις, μουσικά, θεατρικά και άλλα αφιερώματα), καθώς και με βιβλιοφιλικά αφιερώματα αντίστοιχης θεματικής. Σημαντική παράμετρο για τον Ιανό και τη Μικρή Άρκτο αποτελεί η επιθυμία να διατηρηθεί ανοιχτό, δημιουργικό και παλλόμενο το κέντρο της Αθήνας.<div class="storyAssets"> <div class="inner most"> <div class="storyMediaContent"><img id="sPart_863435" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/1413232309_eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas.jpg"/></div><div class="assetInfo" readability="6"> <p>Πάβλος Χαμπίδης.</p> </div></div></div>Οι καλλιτέχνες<br/>Στην έκθεση «Τα καφενεία της Αθήνας», συμμετέχουν με έργα τους οι Δάφνη Αγγελίδου, Χριστίνα Ακτίδη, Έλενα Ακύλα, Ειρήνη Βογιατζή, Ανδρέας Γεωργιάδης, Φραγκίσκος Δουκάκης, Ειρήνη Ηλιοπούλου, Μηνάς Καμπιτάκης, Βασίλης Λιαούρης, Νεκτάριος Μαμάης, Ελεάννα Μαρτίνου, Χαρίτων Μπεκιάρης, Παναγιώτης Μπελντέκος, Άννα Μπίλη, Γεωργία Μπλιάτσου, Γεύσω Παπαδάκη, Κώστας Παπατριανταφυλλόπουλος, Βασίλης Πέρρος, Στέλιος Πετρουλάκης, Ελιάννα Προκοπίου, Γιώργος Σαλταφέρος, Δημήτρης Σαρασίτης, Αντώνης Στάβερης, Μαρίνα Στελλάτου, Πάβλος Χαμπίδης και Αθηνά Χατζή.<p><strong>Πληροφορίες</strong><br/>Ianos Αίθουσα Τέχνης: Σταδίου 24 (1ος όροφος), τηλ.: 210 3217917. Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή: 10:00 - 21:00, Σάββατο: 10:00 - 18:00.</p> <p> naftemporiki.gr</p> <p> <br/> </p> </div><br/><br/><br/><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/863421/eikastiki-bolta-sta-kafeneia-tis-athinas">πηγή </a></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%ce%b5%ce%b9%ce%ba%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%ce%b2%cf%8c%ce%bb%cf%84%ce%b1-%cf%83%cf%84%ce%b1-%ce%ba%ce%b1%cf%86%ce%b5%ce%bd%ce%b5%ce%af%ce%b1-%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b1%ce%b8%ce%ae/">Εικαστική βόλτα στα «Καφενεία της Αθήνας» | ΤΕΧΝΕΣ</a>

Εικαστική βόλτα στα «Καφενεία της Αθήνας» | ΤΕΧΝΕΣ

Η Ianos Αίθουσα Τέχνης, που λειτουργεί υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Μικρής Άρκτου και την επιμέλεια της Ίριδας Κρητικού, ξεκινά την τρ...

Διαβάστε περισσότερα »

Αναγεννημένα υβρίδια συγχρονισμένης μυθολογίας | ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/highbreeds-ybridia2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/highbreeds-ybridia2.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><div id="leftPHArea_spBody"><br/><br/>Δύο εικαστικοί ενώνουν τις «υβριδικές» τους δυνάμεις στην έκθεση σύγχρονης τέχνης, με τίτλο «Highbreeds | Οι Τζόνστον Φόστερ & Διονύσιος Φραγκιάς επαναθεωρούν τη συγχρονικότητα μέσω των κλασικών μύθων», που παρουσιάζεται στη Μπλέντερ Γκάλερι.<br/><br/>Η έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 30 Οκτωβρίου, αποτελεί την πρώτη που διοργανώνει η Μπλέντερ Γκάλερι σε συνεργασία με τη RARE Gallery της Νέας Υόρκης, ανοίγοντας έτσι τον δρόμο για μελλοντικές συνεργασίες με γκαλερί από όλο τον κόσμο.<br/><br/>Όπως σημειώνει στον συνοδευτικό κατάλογο της έκθεσης ο επιμελητής της, Μεγακλής Ρογκάκος: «Ο κύριος τίτλος της έκθεσης “Highbreeds” είναι ένα λογοπαίγνιο, που απηχεί ομόφωνα την έννοια του προγονικού του αγγλικού όρου (hybrids). Αυτός ο πρόσφατα επινοημένος όρος συνδέεται με το Ντυσανικό ήθος στο έργο και των δύο συμμετεχόντων καλλιτεχνών, του Τζόνστον Φόστερ (γ. 1978) και του Διονυσίου Φραγκιά (γ. 1971), και οι δύο μάστορες και χειριστές διαφορετικών μεθόδων και υλικών. Επιπλέον, ο τίτλος παραπέμπει στον αναζωογονητικό νέο τρόπο, με τον οποίο ενσωματώνουν τη μυθολογία στα έργα τους».<br/><div class="storyAssets"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" id="sPart_857668" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/highbreeds-ybridia.jpg"/></div><br/></div><br/></div><br/><strong>Παραδείγματα των προσφάτων διεθνών τάσεων στην τέχνη</strong><br/><br/>Τα έργα της έκθεσης επιχειρούν να παρουσιάσουν, αφενός, μία σύγχρονη εκδοχή των αρχετυπικών υβριδίων και, αφετέρου, πρόσφατα επινοημένα υβρίδια, εμπνευσμένα από την εποχή μας. Συνιστούν παραδείγματα των προσφάτων διεθνών τάσεων στην παραγωγή καλών τεχνών: οικειοποίηση απορριμμένων βιομηχανικών υλικών για τον Φόστερ και υψηλής τεχνολογίας κοπή με εκτόξευση νερού, σε συνδυασμό με παραδοσιακά ζωγραφισμένο ρεπορτάζ, για τον Φραγκιά.<br/><br/>Αυτά τα έργα επαναθεωρούν τη συγχρονικότητα μέσω κλασικών μύθων, για να παράγουν νέα στοιχεία κωμωδίας, σάτιρας, παρωδίας και φάρσας. Έτσι, τα αρχετυπικά υβρίδια μπορούν να ξαναγεννηθούν με έναν τρόπο, που μας αφορά ουσιαστικά, και να επανακτήσουν επίκαιρη σημασία στην πραγματική ζωή σήμερα.<br/><br/><strong>Ειρωνικές αλληγορίες για την επιβίωση</strong><br/><br/>Ο Τζόνστον Φόστερ φέρνει μία απολεσθείσα αίσθηση «χειροτεχνικότητας» στα γλυπτά του, τα οποία δημιουργούνται από απορριμμένα και αποβεβλημένα υλικά, που βρίσκει σκορπισμένα σε νησίδες αυτοκινητοδρόμων, πεταμένα σε χωματερές, και εγκαταλελειμμένα σε σοκάκια. Αποτελούν αλληγορίες για την επιβίωση, αποδεικνύοντας ειρωνικά πως τα απαραίτητα υλικά της φύσης μπορεί να μετασχηματισθούν, για να υποστηρίξουν την ανθρώπινη ύπαρξη, αλλά στη συνέχεια, συχνά απερίσκεπτα, οδηγούνται στον κάδο απορριμμάτων. Στην ανάσταση αυτών των υλικών και την μετατροπή τους σε υπερβολικά και παραμορφωμένα πλάσματα, ο Φόστερ μάς προειδοποιεί ότι η έλλειψη σεβασμού για το περιβάλλον μπορεί να οδηγήσει σε μερικές πολύ ασυνήθιστες και απρόβλεπτες συνέπειες.<br/><div class="storyAssets"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" id="sPart_857669" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/1413231804_highbreeds-ybridia.jpg"/></div><br/><div class="assetInfo"><br/><br/>Έργο του Διονυσίου Φραγκιά.<br/><br/></div><br/></div><br/></div><br/></div><br/>Σε συνδυασμό με την έκθεση στη Μπλέντερ Γκάλερι, ο Τζόνστον Φόστερ δημιούργησε ένα γλυπτό - που άρχισε στη Νέα Σκοτία, όπου ζει και εργάζεται, και ολοκληρώθηκε στην Αθήνα - σχετικά με το θέμα του «Χρυσόμαλλου Δέρατος», το οποίο, προς το παρόν, παρουσιάζεται στο ξενοδοχείο InterContinetal, στην Αθήνα. Η κατασκευή του έργου αυτού έχει κινηματογραφηθεί από τη Red Bull Media House και πρόκειται να περιληφθεί σε μία σειρά ντοκιμαντέρ για την τέχνη.<br/><br/><strong>Αποκαλύπτοντας τη συγκρουσιακή δυαδικότητα της ανθρώπινης φύσης</strong><br/><br/>Τα πολυμεσικά έργα του Διονυσίου Φραγκιά, ο οποίος ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη με μέντορα του τον Τζεφ Κουνς, είναι ελαιογραφίες επάνω σε διανοιγμένες επιφάνειες ή συναρμολογήσεις, που συνδυάζουν την πολιτιστική, κοινωνική και πολιτική εικονογραφία από διάφορες φάσεις της ανθρώπινης ιστορίας, ώστε να σχολιάσουν τις κυκλικές και ανταγωνιστικές τάσεις της ανθρώπινης φύσης προς τη δημιουργία και την καταστροφή, με έμφαση στον τρόπο που η σημερινή ώθηση προς τη τεχνολογική πρόοδο, ενώ είναι γεμάτη υπόσχεση και ελπίδα, μπορεί να είναι επικίνδυνη.<br/><br/>Τα έργα του, συχνά, αντιπαραβάλλουν στοιχεία από πολύ διαχωρισμένες χρονικές περιόδους, για να δείξουν τον τρόπο που, σε όλη την ιστορία, διάφορα σύμβολα, με τα οποία οι κοινωνίες μετρούν και αντιπροσωπεύουν τα αντίστοιχα ιδανικά τους, αποκαλύπτουν τη συγκρουσιακή δυαδικότητα της φύσης της ανθρωπότητας. Ένα σημαντικό έργο του καλλιτέχνη έχει συμπεριληφθεί στη συλλογή του ιδρύματος ΔΕΣΤΕ.<br/><div class="storyAssets"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" id="sPart_857670" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/tzonston-foster.jpg"/></div><br/><div class="assetInfo"><br/><br/>Τζόνστον Φόστερ.<br/><br/></div><br/></div><br/></div><br/><strong>Πληροφορίες</strong><br/>Μπλέντερ Γκάλερι: Ζησιμοπούλου 4 - Γλυφάδα, τηλ.: 213 0280597. Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα έως Πέμπτη: 09:00 - 18:00, Παρασκευή και Σάββατο: 11:00 - 19:00.<br/><br/>naftemporiki.gr<br/><br/> <br/><br/><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/857656/anagennimena-ubridia-sugxronismenis-muthologias">πηγή </a></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%ce%b1%ce%bd%ce%b1%ce%b3%ce%b5%ce%bd%ce%bd%ce%b7%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b1-%cf%85%ce%b2%cf%81%ce%af%ce%b4%ce%b9%ce%b1-%cf%83%cf%85%ce%b3%cf%87%cf%81%ce%bf%ce%bd%ce%b9%cf%83%ce%bc%ce%ad%ce%bd%ce%b7%cf%82/">Αναγεννημένα υβρίδια συγχρονισμένης μυθολογίας | ΤΕΧΝΕΣ</a>

Αναγεννημένα υβρίδια συγχρονισμένης μυθολογίας | ΤΕΧΝΕΣ

Δύο εικαστικοί ενώνουν τις «υβριδικές» τους δυνάμεις στην έκθεση σύγχρονης τέχνης, με τίτλο «Highbreeds | Οι Τζόνστον Φόστερ & Διονύσιος...

Διαβάστε περισσότερα »

Υπερβατική τέχνη ψυχικής δύναμης ΤΕΧΝΕΣ

<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/leandros-arbanitakis-portreto-koritsiou-se-kipo2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img height="480" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/leandros-arbanitakis-portreto-koritsiou-se-kipo2.jpg" width="760"/></a></div><br/><div style="text-align: justify;"><span style="font-family: Georgia, Times New Roman, serif; font-size: large;"><div id="leftPHArea_spBody"><br/><br/>Τι είναι υψηλή τέχνη; Σίγουρα, υψηλή είναι και η τέχνη που υπερβαίνει τα όρια της σωματικής αρτιμέλειας και γεννιέται από τη δύναμη της ψυχής, που θέλει να εκφραστεί με κάθε τρόπο, ακόμα και αν το σώμα δεν έχει χέρια. Ακόμα κι αν τα εμπόδια μοιάζουν αξεπέραστα. Τέχνη πραγματικά ανεκτίμητης αξίας, γιατί δεν καταθέτει ποτέ τα όπλα.<br/><br/>Δίνοντας ένα ηχηρό μήνυμα αισιοδοξίας, δύναμης, ελπίδας και προσπάθειας, που κάθε εποχή είναι πολύτιμο, στις μέρες που ζούμε, όμως, είναι απαράμιλλο παράδειγμα προς μίμηση, αφού οι καλλιτέχνες της φιλοδοξούν να μας εμπνεύσουν με το κουράγιο τους, την ψυχική τους δύναμη και την αγάπη τους για την τέχνη να ξεπερνάμε κάθε εμπόδιο, η ξεχωριστή έκθεση τέχνης, με έργα που έχουν δημιουργηθεί με το στόμα και το πόδι, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο Ζάππειο, από σήμερα έως και τις 8 Οκτωβρίου.<br/><div class="storyAssets"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" id="sPart_862974" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/leandros-arbanitakis-portreto-koritsiou-se-kipo.jpg"/></div><br/><div class="assetInfo"><br/><br/>Λέανδρος Αρβανιτάκης, Πορτρέτο κοριτσιού σε κήπο.<br/><br/></div><br/></div><br/></div><br/></div><br/>Η έκθεση, που περιλαμβάνει 140 έργα ζωγραφικής και 2 γλυπτά καλλιτεχνών από 28 χώρες - ανάμεσά τους 5 Έλληνες και ένας Κύπριος - διοργανώνεται από τη Διεθνή Ένωση Καλλιτεχνών που ζωγραφίζουν με το Στόμα και το Πόδι, αποστολή της οποίας είναι να υποστηρίζει καλλιτέχνες που δεν μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα χέρια τους λόγω αναπηρίας ή ασθένειας.<br/><br/><strong>Μια  ιδιαίτερα ευαίσθητη οπτική του κόσμου</strong><br/><br/>Οι καλλιτέχνες που ζωγραφίζουν με το στόμα και το πόδι εκθέτουν, κατά καιρούς, τα έργα τους σε αναγνωρισμένα Μουσεία, γκαλερί και δημόσιους εκθεσιακούς χώρους σε όλο τον κόσμο. Εκτός από την καλλιτεχνική τους αξία, τα έργα αυτά είναι πολύτιμα, γιατί έχουν δημιουργηθεί με τεράστια προσπάθεια, ψυχικό σθένος και μεγάλη αγάπη για την τέχνη, αφού οι καλλιτέχνες ζωγραφίζουν αποκλειστικά με το στόμα ή το πόδι. Πολλά από αυτά τα έργα έχουν αναγνωρισθεί διεθνώς ως δημιουργίες που μεταφέρουν συναισθήματα και μια υψηλή αισθητική και, σίγουρα, εκφράζουν μια  ιδιαίτερα ευαίσθητη οπτική του κόσμου μέσα από τη ματιά των καλλιτεχνών.<br/><div class="storyAssets"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" id="sPart_862975" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/thomas-kahlau-greek-mills-acrylic-50x60-germany.jpg"/></div><br/><div class="assetInfo"><br/><br/>Thomas Kahlau, Greek mills, acrylic, 50x60, Germany.<br/><br/></div><br/></div><br/></div><br/><strong>Μια νέα αίσθηση ασφάλειας και αυτοεκτίμησης</strong><br/><br/>Όλοι οι καλλιτέχνες έχουν ένα κοινό: ότι η τέχνη και η ζωγραφική παίζουν κυρίαρχο ρόλο στη ζωή τους. Από πολλές απόψεις, η ζωγραφική δίνει ένα νέο νόημα σε μια συχνά αυστηρά περιορισμένη καθημερινότητα. Το γεγονός ότι μπορούν να μαθαίνουν, να εξελίσσουν νέες δεξιότητες και να τις εφαρμόζουν, καθώς και το αίσθημα ότι οι δημιουργίες τους αναγνωρίζονται, τους δίνει μια νέα αίσθηση ασφάλειας και αυτοεκτίμησης. Ταυτόχρονα, σκέψεις, συναισθήματα, παρατηρήσεις, ακόμη και εσωτερικές συγκρούσεις μπορούν να εκφραστούν καλλιτεχνικά και, συχνά, να επιλυθούν. Για τους καλλιτέχνες αυτούς, η ζωγραφική συμβολίζει έναν σκοπό στη ζωή και ένα μέσο, για να αντιμετωπίζουν τις προκλήσεις της με διαφορετικούς τρόπους.<br/><div class="storyAssets"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" id="sPart_862977" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/luca-bucchi-temptation-oil50x40-italien.jpg"/></div><br/><div class="assetInfo"><br/><br/>Luca Bucchi, Temptation, oil 50x40, Italien.<br/><br/></div><br/></div><br/></div><br/>Με τελικό στόχο να ζουν με ασφάλεια μια ολοκληρωμένη ζωή<br/><br/>Η Διεθνής Ένωση των Καλλιτεχνών που ζωγραφίζουν με το Στόμα και το Πόδι προάγει τα συμφέροντα των καλλιτεχνών, ενώ λειτουργεί και σαν εκδοτικός οίκος, που προωθεί τα έργα τους. Με αυτόν τον τρόπο, τους βοηθά να είναι ενεργοί, εξασφαλίζει οικονομική ανεξαρτησία για τους ίδιους και την οικογένειά τους, αμβλύνει κατά πολύ το υψηλό κόστος της προσωπικής καθημερινής φροντίδας τους, με τελικό στόχο να ζουν με ασφάλεια μια ολοκληρωμένη ζωή. Επίσης, παρέχει ηθική και οικονομική βοήθεια για την ανάπτυξη και καλλιέργεια καλλιτεχνικών δεξιοτήτων σε ιδιαίτερα ταλαντούχους ανθρώπους, που κάνουν τα πρώτα τους βήματα στον κόσμο της τέχνης ή επιθυμούν να βελτιώσουν την τεχνική τους. Στην Ελλάδα, ο εκδοτικός οίκος Ζωγραφική με το Στόμα και το Πόδι στηρίζει τους καλλιτέχνες που ζωγραφίζουν με αυτόν τον τρόπο και τους βοηθά να πωλούν αναπαραγωγές των έργων τους σε χριστουγεννιάτικες κάρτες και ημερολόγια.<br/><div class="storyAssets"><br/><div class="inner most"><br/><div class="storyMediaContent"><img alt="" id="sPart_862978" src="http://kalikantzaros.net/wp-content/uploads/2014/10/maria-apostolou-kalokairi.jpg"/></div><br/><div class="assetInfo"><br/><br/>Mαρία Αποστόλου, Καλοκαίρι.<br/><br/></div><br/></div><br/></div><br/>Πληροφορίες<br/>Ζάππειο Μέγαρο: Εθνικός Κήπος - Αθήνα, τηλ.: 210 3223509. Ώρες λειτουργίας: 8.00 - 21.00.<br/><br/><a href="http://www.naftemporiki.gr/story/862960/yperbatiki-texni-psuxikis-dunamis">πηγή</a></span></div><br/><a href="http://kalikantzaros.net/%cf%85%cf%80%ce%b5%cf%81%ce%b2%ce%b1%cf%84%ce%b9%ce%ba%ce%ae-%cf%84%ce%ad%cf%87%ce%bd%ce%b7-%cf%88%cf%85%cf%87%ce%b9%ce%ba%ce%ae%cf%82-%ce%b4%cf%8d%ce%bd%ce%b1%ce%bc%ce%b7%cf%82-%cf%84%ce%b5%cf%87/">Υπερβατική τέχνη ψυχικής δύναμης ΤΕΧΝΕΣ</a>

Υπερβατική τέχνη ψυχικής δύναμης ΤΕΧΝΕΣ

Τι είναι υψηλή τέχνη; Σίγουρα, υψηλή είναι και η τέχνη που υπερβαίνει τα όρια της σωματικής αρτιμέλειας και γεννιέται από τη δύναμη της ψυχή...

Διαβάστε περισσότερα »